Escrito apenas 2 anos depois de Mozart ter escrito seu Concerto em Sol, o Concerto em Sol de Stamitz tem um som quintessencialmente “clássico” - gostamos de chamá-lo de “Mozart-light”.

 

Pronto, pronto, flautas de harmonia! Dança com os ventos exige que o flautista toque em 4 flautas - flautim, flauta Dó, flauta alto e flauta baixo. Esta bela obra evoca a paisagem nevada da Escandinávia, uma obra fria e escura que lembra Sibelius e Nielsen. 

 

O Concerto para Flauta nº 1 de Malcolm Arnold grita sarcasmo, dissonância e uma certa ousadia. Seu público estará de pé após o estridente terceiro movimento, marcando pouco mais de 2 minutos de síncope rítmica e harmonias jazzísticas.  

 

 

Sir James Galway encomendou esta peça e será o primeiro a dizer como é realmente difícil executá-la! Flautistas sem dedos para executar o assustador primeiro movimento (é Hard com H maiúsculo) acharão o segundo e terceiro movimentos muito mais acessíveis, com uma das melodias pastorais mais assombrosas e belas do repertório de concertos para flauta.  

 

 

 

#13 - Concerto per flauto ed orquestra da camera de Krzysztof Penderecki

Nosso concerto pós-apocalíptico favorito. A abertura curiosa e coloquial deste concerto apresenta motivos curtos e recorrentes transmitidos perfeitamente entre todos os membros da orquestra de câmara. A conversa cresce, transformando-se abruptamente em uma paisagem sonora assustadora e árida - uma ária moderna e trágica que se solidariza com outros membros da orquestra. 

 

 

#12 - Concerto para flauta de Aram Khachaturian 

Os violinistas podem odiar, mas este pode ser o nosso concerto favorito para flauta que não foi escrito para flauta! A famosa abertura mostra seu registro grave matador (se você precisar de um novo estudo de registro grave, é isso), enquanto os motivos principais são pequenos vermes de ouvido cativantes. Definitivamente, é apenas para os flautistas mais corajosos e com muita resistência, mas este trabalho monumental lhe dará credibilidade instantânea nas ruas. 

 

 

Perfeito para: ttradicionalistas

CPE Bach Pode não ser tão popular quanto seu pai (vemos você, JS), mas este concerto certamente se sustenta por conta própria. O estilo abrange o estilo altamente contrapontístico e o som orquestral (leia-se: cravo) do Barroco com as formas mais recentes da Era Clássica. Os fãs do estilo Sturm e Drang irão adorar especialmente o primeiro e o terceiro movimentos, enquanto os sentimentais entre nós cantarão através do expressivo movimento intermediário. 

 

 

A Rapsódia em Azul de Gershwin encontra a Abertura Festiva de Shostakovich nesta obra altamente acessível de Gordeli. Seu público vai adorar a linguagem harmônica jazzística e a espinha dorsal rítmica pontiaguda.  

 

Os movimentos externos do Concerto Rouse apresentam folk irlandês song melodias que soam quase improvisadas. Este concerto é substancial, mas fácil de acompanhar para o público e divertido de tocar do ponto de vista do intérprete.

 

Esta obra-prima de 2013 certamente crescerá em popularidade à medida que se tornar mais conhecida. Os ritmos e compassos são complexos e intensos, às vezes beirando o frenético, mas há muito espaço para expressão pensativa nos momentos elegíacos e poderosos e lentos. O final é um scherzo brilhante e virtuoso que evoca o destino contundente de Tchaikovsky ou Mahler. 

 

Do compositor: "Meu concerto para flauta é uma jornada musical sobre como o espírito humano descobre maneiras de lidar com convulsões, adversidades e adaptação a um novo ambiente." A paisagem sonora de “Trail of Tears” é absolutamente linda e cativante. Escrito em 2010, é uma peça importante para a nossa lista de “Melhores Composições do Século 21”! 

 

Com virtuosismo sem fim e estética que agrada ao público, o Mercadante é um verdadeiro vencedor. Tal como o Concerto para Flauta de Devienne e o Concerto para Violino de Mendelssohn, esta peça adapta-se bem aos dedos e o intérprete beneficiará da escrita “flautista” do compositor.

 

Este Concerto poderia ter sido o nº 1, se tivesse um ou dois movimentos mais substanciais. Tal como está, o primeiro movimento imaculado e magistralmente composto é sempre uma escolha forte.

 

Uma verdadeira obra-prima que temos a sorte de poder chamar de nossa, o concerto de Liebermann foi uma escolha fácil para o top 3. O primeiro movimento é um poema de tom requintado que lembra uma trilha sonora de filme com violentas explosões de síncope jazzística. O movimento intermediário - difícil de interpretar pela maioria dos padrões - é um crescendo lento e bonito e um adiamento, e o final coloca o solista em um papel de frente e centro com total virtuosismo em exibição.

 

A O primeiro movimento ensolarado e o final brilhante evocam um otimismo brilhante ao longo deste concerto (apesar de um movimento intermediário mais introvertido). Chegando aos 23 minutos, este concerto romântico tem a duração perfeita para o flautista profissional, e o ritmo da peça não prova excessivamente difícil.

 

Em primeiro lugar está o Concerto para Flauta de Jacques Ibert. Este Concerto tem muito a amar: a duração é perfeita (1 minutos), o estilo é acessível e a música é virtuosa e substantiva. O primeiro movimento é um estudo no estilo vanguardista de melodias de intervalos quebrados sobre uma base harmônica neoclássica, o segundo movimento exala um estilo impressionista à la Debussy ou Faure, e o finale é basicamente seu próprio mini-concerto envolto em um pacote bacana de 20 minutos. Na verdade, o terceiro movimento por si só ficaria entre os 8 primeiros nesta lista! Resumindo, é a nossa principal escolha para concertos que não são de Mozart!